采寫、插圖：Lil'D&ZXZ

 

當翻看互聯網上有關王繹龍的信息時，你會發現這名公眾人物存在著大量爭議 － 無論是豆瓣專輯頁面的評論抑或是網易雲音樂下的大量留言，這些評價都充斥著戲謔和諷刺的口氣，調侃的將其音樂作品稱為“土嗨”。但無論如何不可否認的是，王繹龍的音樂在大眾範圍內有著極高的人氣和流傳度，無論旋律還是歌詞都朗朗上口且通俗易懂。但可能正因如此，也有相當一部分人認為這樣的音樂過於直白和商業。

 

對於種種質疑的聲音，王繹龍是如何作答的？通過這篇專訪，希望能讓人們窺見一個隱藏在非議之後，真實、坦然的他。

 

 

對於質疑你作品的種種觀點，相信你也在互聯網上看到不少，如何回應這些聲音？

如果你沒有聽過別人的音樂，是不可能會創作音樂的，更談不上原創音樂。一個人的創作風格是他從小到大聽過的各種音樂拼湊組成的，我不相信從未聽過音樂的人能創作所謂屬於自己的音樂。

 

就像一個人從未吃過義大利面，又怎麼可能做出義大利面，這不可能。

 

中國從開始出現電子音樂到現在至多30年，有自己的電音文化不超過20年，我算是中國早期的從業者。最早在中國做電音比較有名的是一群菲律賓DJ，因為英語是他們的官方語言，所以他們可以很快的用那些音樂軟體來製作中文舞曲，但就中國公民來講，我是第一個做出中文電音舞曲，且獲得大範圍傳播的人。那時候的我還不是歌手，只是一名夜店DJ。

 

可以為我們講講你的早期從業經歷。 

那時候是2001年，我當時在福建的一個夜店上班，當時一個月有40多個DJ來踢我的場，你知道踢場是什麼意思么？

 

我不知道。

比如說我是一名夜店DJ，你也是一名DJ，你可以去和老闆說我今天要踢他的場，老闆就會讓你上去打碟展示，如果你上去后反響特別好受到大家擁戴，那我這名駐場DJ就要下課了。在這個行業里，踢場是司空見慣的事情。

 

當時平均每晚會有兩名DJ來挑戰我，但最終都沒有成功。他們都會對我說“你的技術很高”，輸的心服口服。

 

中文的電音舞曲在那時也開始流行，但都是菲律賓DJ做的，有人說如果你會做音樂，以你現在的技術，你將無敵。

 

當時的你都在放什麼音樂？ 

我放的是大家都放、都有的音樂，就好比一個廚子會做的都是家常菜，但同時別人也都會做，就沒有競爭力。

 

當時福建很多非常成功的迪廳(這是當時流行的叫法)，大部分都是菲律賓DJ。因為語言上的優勢，他們用音樂軟體把很多的中文流行歌改成了舞曲版，也因為當時DJ的工資很高，他們中的很多人從樂隊的鍵盤手轉行成了DJ，所以在音樂理論上他們也佔優勢。

 

當時在國內比較有名的、能夠創作的DJ都不是中國人，我便想著嘗試自己創作。在更早的時候我是一名Rapper，喜歡說唱，所以那時我寫了很多的原創歌詞，但光寫詞也不行還要研究音樂製作。

 

因為剛找到工作沒錢買電腦，我跑到當地的網吧租了台電腦，那時候我每天到網吧學習音樂製作，還要應付每天來踢場的DJ。

 

 

當時使用什麼軟體來製作音樂？ 

那時候就用水果(Fruity Loops)，早期的水果于音樂製作領域很像如今的美圖秀秀于圖像處理領域 － 很容易上手，雖然它不是最專業的。

 

我用水果做了一段伴奏，又買了一支網路聊天用的語音麥克風，就這樣做出了我的第一首原創舞曲“陪嗨妹” － 描述的是每晚在夜店玩樂陪嗨女孩兒的故事。

 

當時我在泉州惠安縣的一間酒吧做DJ，創作完這首歌之後，我在想如何才能讓全國的夜店都放這首曲子。最終通過朋友，認識了當時在全國都非常有名氣的迪廳，廈門KK駐場的DJ Sam，我向他闡明自己創作了一首原創舞曲，他聽過之後表示非常喜歡，當即表明會在晚上的場子放這支曲子 － 那天晚上很多的客人拿著500塊小費跑到DJ台前，希望他能把“陪嗨妹”再放一遍。

 

最終“陪嗨妹”真的成功了，在北京當時最火的兩個夜店滾石和JJ，每天晚上都會放這支曲子。JJ的DJ Lee甚至後來專們因為“陪嗨妹”找到我，說他每天都要放10遍以上；更讓我吃驚的是，有一名新疆人從阿克蘇坐了7天7夜的火車到福建，找到我表示想學習DJ技術，只因新疆的夜店、路邊都在放“陪嗨妹”。

 

就這樣，2002年我又創作了“我是今夜的DJ”。同樣的，這首歌也火了。

 

這兩首單曲當時通過正規渠道發行了么？通過何種渠道得以傳播？ 

沒有正式發行，當年音樂網站都還沒幾個呢，百度還在提供mp3下載。所以主要是通過夜店傳播，也會有一些刻舞曲CD的收錄我的歌曲並販賣。

 

這之後，我又做了不少純舞曲在DJ行業內廣泛傳播，所以當時我算得上中國名氣最大的DJ了，工資應該也沒有比我更高的了，在福建我大概收了2、300名徒弟。

 

這樣的傳播方式似乎沒有直接在音樂上給你帶來收益。 

音樂上沒有任何收益，那時候我也只是一名夜店DJ。但關鍵的一點是，我曾經是一名非常專業的DJ，也做過非常專業的電音舞曲。但我簽約了公司發行了唱片后，很多不了解我此前經歷的人對我抱有質疑。

 

我想說，成為歌手后，在創作上肯定是要聽從公司安排，被包裝成一名商業歌手，不可能在去做曾經夜店化的舞曲。我相信了解我來北京成為歌手之前經歷的人，一定知道我是非常專業的。

 

 

有關對於小眾音樂的看法。 

很多的小眾音樂人和他們的受眾，總認為大眾流行音樂沒有技術含量和價值，其實真的大錯特錯。說難聽點，一些故弄玄虛的小眾音樂拿腳都能做出來 － 刻意做幾個大家沒聽過的和弦、搞點大家聽不明白的風格，這不是開玩笑。

 

做一個能讓更多人都說好的東西很難，打個比方 － 某小眾的服裝品牌可能在專業設計師領域備受好評，大家都覺得服裝設計很有個性，但為何會被大眾品牌收購；勞斯萊斯又為何會被寶馬公司收購，因為它太小眾了，並不是它不好，而是它無法像寶馬這樣賣給更多的人；大家都消費得起阿迪達斯，但你不能說它土，因為它走的就是大眾路線，它不是請不起鬼才設計師。

 

我也不是做不出小眾音樂，但最終有一個問題 － 做這種音樂，只能在十分狹窄的領域成長，很難讓它成為大眾接受的音樂，做音樂不是給自己和少數人聽的，而是要讓更多的人聽到。

 

曾經的中國環境是這樣的 － 聽電音的和不聽電音的兩派人，聽電音的就那點人，不聽電音的一輩子也不會接觸，很難讓一個不聽電音的人能接受電音。

 

甚至可以說，不聽電音的瞧不起聽電音的 － 他們覺得聽電音的人都是夜貓子，是一群混夜場的不三不四；而聽電音的人覺得那些人又很土，整天只知道上班，下班看電影，油然而生出一種優越感。

 

而我最大的夢想，就是能讓那些站在電音對立面，那些更多的人接納電音，所以我要做出讓每個人都能接受、能夠喜歡的東西，這其實很難 － 好比一個專業的法式餐廳提供的菜品不能讓所有中國人都接受，從它的味道到禮節都是中國人不能理解的；而中國人為什麼能接受必勝客、麥當勞，因為這裡拋掉了很多專業的東西，讓大眾容易接受，所以很多的中國人第一次接觸西餐都是從它們開始。

 

一下子就進法式餐廳吃魚子醬，東西固然好，但未必能接受，我覺得就是這個道理。

 

我希望能讓對電音質疑的人乃至從來不聽電音的老百姓，能通過我的音樂入門、了解並喜歡上電音，讓他們知道電音並不是不三不四的人聽的東西，這也是為什麼我的歌詞里有很多勵志的成分。

 

其實你是在找齊大眾的審美，做一些淺顯易懂、易於“入口”的音樂，對么？ 

對，所以我做音樂首先考慮大眾能否接受，再就是勵志，這很重要。我了解的歐美電音，可能三兩句就是粗口，我希望從我這能有個改變。

 

我上初中的時候很喜歡台灣的羅百吉，他是我曾經的偶像，但後來它的音樂被大陸封殺了，國內也不再上架他的作品，就是因為他之後的歌曲粗口太多。初始因為他還在滾石，音樂還是會受到公司限制，所以最終還是會往大眾化、積極的方向發展，解約之後他的作品就開始粗口，最終我也沒有再去聽他的專輯，我對他音樂印象還停留在前三張專輯。

 

通過我的音樂，更多的人知道了什麼是“電音”，而不是單純的理解為夜場那些不三不四的東西，可能他先說出來的是“如果我是DJ你會愛我嗎”還會哼出旋律 － 沒有否定而是已經接受了這種音樂，這就是我想要達到的目的。

 

從發行第一張專輯到現在，我也出道十年了，不乏會有一些剛剛聽幾年電音的人在完全不了解我的情況下，通過我的一兩首作品發表片面評價，但這對我來說無所謂，我的夢想不是你的夢想，我會堅持走下去的。

 

更何況，我現在的身份已經不再是DJ了，我是一名電子音樂唱作人，也是藝人。

 

一些人質疑我做DJ的專業度，然而實際情況是，《DJ Mag》真的找過我。說到這不得不說，曾經有一個廣東的DJ通過刷票的方式把自己刷成了百大DJ第一名，這導致中國的IP最終被封掉，再加上中國網路封鎖的問題，中國人根本無法投票，不然的話，我拿第一都是可能的 － 想想國外才多少人，中國又有多少人。

 

你認為是由於互聯網和IP封鎖的問題讓你沒有可能進入百大DJ的排名么？ 

對啊，如果所有中國人都有投票權，我肯定能進前十 － 想想我的作品單單在QQ音樂點擊率就能破五億，毫無疑問我是所有玩電音的人里點擊率最高的。

 

一些黑我的人說這些都是我自己花錢找水軍刷出來的，想想看，點一次我的歌算一名水軍五毛錢，五億的點擊量，我要花這麼多錢讓人給我刷么？哪怕上大街讓人點再給人一塊錢也沒人鳥啊，對不對？根本不是那麼回事。

 

不要為別人的評價而活，那沒意義，上帝都是受爭議的，更別說我了。

 

只要我做首歌發表，立刻就有一堆人來議論，隔段時間再發一首也是同樣，我覺得挺有意思的，能每次都被大家熱議，也是對我的一種認可。

 

的確，在中國的大眾認知範圍內你算是最出名的了。 

雖然這些年層出不窮很多電音歌手，但他們在進步的同時，我也在進步。我也希望能棋逢對手，這樣有競爭會讓我進步更大。

 

你所指的是在主流層面吧。 

對，我覺得的確這些年有很多新的電音製作者，但他們並不被老百姓所知道，他們只活在那個小圈子裡，我覺得這隻能叫做“音樂愛好者”，因為真正的專業音樂人是可以靠音樂賺到錢得以生存的 － 就像一名廚師靠在飯館炒菜賺錢一樣，自己在家炒的再好也不能算專業廚師對不對。

 

做一些讓已經喜歡電音的人喜歡的作品，這不是我的方向，他們已經了解了這種音樂，再讓他們喜歡有什麼意義，我的目標是讓那些不喜歡電音的人都能喜歡電音。

 

很有道理。 

這是真的，其實就是這樣。想想我們的父母其實過去都沒有接觸或者很討厭這類音樂，但聽聽他們現在跳廣場舞放的音樂，也許這些音樂不夠純粹，但起碼有電子音樂的元素，說明他們已經在接受這種音樂了。

 

也許純正的電子舞曲他們依舊不會喜歡，但至少就節奏而言和他們跳廣場舞的音樂已經沒太大區別，總得有個循序漸進的過程，不是嗎？

 

所以這是一個好的兆頭，但想讓中國大眾像國外那樣接受電音，還有一條很長的路要走。但其實目前在美國這樣電音文化發達的國家，依舊會有酒吧在放“Barbie Girl”、“Sha-La-La”以及“兔子舞”一類的音樂，為什麼？並不是說有了新潮東西老的就沒了，無論何種音樂都有它的受眾群體。

 

我認為音樂沒有高低貴賤，不過是每個人喜歡的不同罷了，過去中國的電視台就那幾個，能聽的歌就那些；現在不一樣，我們隨時都可以聽自己喜歡的東西，所以現在的音樂風格非常細化，細化到一部分人只聽某一類音樂別的不聽，最終慢慢的大家都隔絕了 － 可能我聽的東西你一輩子都不會聽，到最後在中國這種音樂素養並不是很高的國家就會產生一種音樂上的仇視和鄙視鏈。

 

舉個例子，電音圈資深DJ肖林豐，一直都在玩小眾電音，但是他從未說過讓我“別唱這種音樂太土了”一類的話，從來沒有 － 真正玩音樂的大師是不會對其他音樂抱有歧視的。

 

不得不承認，目前在中國部分喜歡電音文化的人以及從業者文化水平並不是很高，所以想讓他們擁有優雅談吐和包容心態，是很難的。

 

舉個例子，現在大家的手機都有音樂播放功能，為什麼中關村還有人在賣MP3播放器？說明有些人還沒有智能手機。貧富差距這麼大，藝術欣賞水平自然也相差極大。中國還有這麼龐大的人口基數，一個省的人可能比一個歐洲國家還多，不可能像小國家那樣做到舉國上下都能欣賞同一事物。

 

 

的確，這是非常現實的問題。 

我無法堵住別人的嘴，或者改變別人的思想，我只能在我的音樂世界里努力，我不是已經告訴你了么，我的夢想就是讓對電音排斥或者從未接觸過的人能夠接受電音，進而普及電音。

 

在美國警察下班都會去酒吧喝酒跳舞，中國警察是不會這麼乾的，這是文化的差異，中國人認為夜店裡玩的人都不是好人，所以認定他們聽得音樂也不三不四。

 

其實人們早期對搖滾樂也抱有這樣的偏見，但後來出現了崔健、汪峰這些人，他們的音樂都很勵志，老百姓也改變了對搖滾樂的看法。

 

但那些玩死亡、地下搖滾的音樂人卻說這些人哪裡是搖滾完全是流行音樂。

 

其實流行音樂就是大眾都能接受的東西，我可以在專輯里做一兩首晦澀的作品，但真正的主打歌肯定要大眾能夠接受，這樣專輯銷量才能有保證。現如今哪裡還有人買實體專輯，但我的《電音之王》實體賣了幾十萬張，怎麼賣的？因為大家覺得王繹龍音樂開車聽很合適，聽了不困，很嗨、帶勁。

 

不管怎麼說我的音樂是接地氣的，隨便到大街拉一個人問，不管懂不懂電音，起碼他先哼出來的可能是“如果我是DJ你會愛我嗎”。Tfboys在湖南衛視的綜藝節目上都會唱這首歌，足見它的受歡迎度。所以我很開心，我從一名DJ到現在能把電音這種非主流文化搞到了主流。

 

“午夜DJ”剛發行沒多久的時候，突然有人問我這首歌花了多少錢在百度打榜，我說沒有花錢啊，對方說那怎麼可能進前十，我一看都愣了 － 那個年代的流行音樂圈都是極其排斥舞曲的，甚至他們認為“DJ”是一種音樂風格，剛簽約公司的時候，經常有流行音樂圈的音樂人在聊天中詢問我能否給他們的歌做一個“DJ版”。

 

看看國外的音樂網站風格劃分，再看看中國的音樂風格劃分 － 午後、心情、瘋狂、DJ... …

 

中國很多知名的音樂媒體編輯並不是音樂專業出身，所以能要求做IT的人把音樂按風格分類清楚么？很難。他們為什麼要以心情狀態劃分音樂，是因為老百姓也只會通過這種方式尋找音樂。

 

真按音樂類型分，比如分類的一項是“Reggae”，老百姓可能根本接受不了 － 首先他們可能不知道什麼是Reggae，還得去百度查下這是什麼，還得了解下歷史。很難，老百姓不會這樣做的；分類寫成“Jazz”，老百姓未必能懂，反而寫成“午後”更符合他們的心理預期。

 

有關你Hit Song“午夜DJ”，當時是在何種狀態下創作出來的？ 

很多人都不知道DJ是幹嘛的，還以為是音響師，這是我最討厭的說法。所以我都會告訴他們“DJ不是調音師，DJ是一名演員”，所以我想通過這首歌來介紹DJ這一職業。

 

其實DJ這個職業挺慘的，想想我自己從14歲就出來做DJ一直到我成為歌手，期間的十年我都沒有回家過年，因為年三十是夜店生意最好的時候，也是最需要DJ的時候，所以大部分DJ過節沒辦法回家，為了自己的職業放棄了跟家人的團聚。

 

而且很多DJ到外地上班，只因自己所在的城市夜店太少競爭太強，所以DJ都是在外遊走的浪子；DJ也很難找對象，這一職業曾經和理髮師一樣被列為最不好找老婆的職業，DJ都是夜貓子晚上上班，怎麼過得了正常人的生活。

 

所以我想寫一首歌來告訴大家，DJ是一個非常辛苦的職業，就像歌詞寫的那樣“每當夜幕降臨我們才睡醒睜開雙眼”。

 

這是首DJ求關愛、求抱抱的歌曲，但被人拿來當成搞笑歌曲 － 可能覺得好玩的原因是大家不知道“DJ”是什麼，然後歌詞還不停的求人愛。

 

“午夜DJ”已經有了相當高的傳唱度，你覺得你還會超越自己么？ 

我相信肯定能，我的對手其實是昨天的那個“我”，我不會把其他人當成我的對手，這個世界上沒有誰比誰高、誰比誰低的說法，我們又不是在跑馬拉松，藝術是沒有精確的數值作為評判標準的。

 

我只在意我能否超越昨天的自己，並不是我作出一首更火的歌就叫超越 － 當今天的我比昨天學會的更多，我就沒白活，我就超越了昨天的自己。

 

對於你數量相當可觀的黑粉，你打算作何回應？ 

每個人睜開眼，就會想到的人無非兩種 － 一個是你喜歡的人，一個是你嫉妒的人；你真的討厭一個人，根本不會想到他，更不會議論。只有嫉妒才會讓人想用語言貶低別人抬高自己。

 

我已經把黑粉心態研究的透透的了 － 黑粉也是粉絲，而且比粉絲還喜歡我，他們每天都在議論我，聽我所有的歌，看我所有的視頻，只為了找出支撐他們觀點的細枝末節。如果真的討厭一個人，你會為他浪費時間么？將大把的時間用在這上面，只能說太喜歡我了。

 

我覺得，他們是對我抱有期望，希望我能實現他們的夢想，然而我沒有這麼做，所以氣急敗壞，便用“黑”的方式激怒我。

 

最後，我反問一個問題，你們對我的作品有沒有偏見？

 

沒有。 

 

 

源自：【電音媒】2016年11月16日｜http://mp.weixin.qq.com/s/2TO8dwWrnkO0xoizFsjn6g